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Circulo de bellas artes

Importante asociación artística de comienzos del siglo XX venezolano, integrada por jóvenes pintores, periodistas, escritores, poetas, músicos, y otras personas vinculadas al arte; entre los principales personajes que formaron parte de dicho grupo figuran Manuel Cabré, Leoncio Martínez, Armando Reverón, Rómulo Gallego y Andrés Eloy Blanco. El 28 de agosto de 1912 fue publicado en la prensa nacional el programa de dicho Círculo, exponiendo las razones de su creación, la cual se llevó a cabo el 3 de septiembre del mismo año. Los artistas plásticos que integraron el mismo fueron: Rafael Agüín, Cruz Alvárez García, Julián Alonzo, Manuel M. Betancourt, Paco Bocca, R. Blanco Vera, Pedro M. Basalo, Miguel Carabaño, Pedro Castellón, Manuel Cabré, Cristóbal Chitty, Ángel Cabré i Magriña, Cristóbal Dacovich, José Díaz, G.A. D'Empaire, Rafael E. Espejo, Leandro Fortique, Manuel E. Fernández, Jacinto Figarella, Carlos Galárraga, Pablo Wenceslao Hernández, Juan de Jesús Izquierdo, Leoncio Martínez, Antonio Edmundo Monsanto, Próspero Martínez, Nicanor Mejías, Eloy Palacios Coll, Tancredo Pimentel, Abdón Pinto, Nicolás Pimentel, Carlos Quintana, Víctor Rodríguez R., Rafael Römer, Pedro Manuel Ruiz, R. Rotundo Mendoza, A. Rengifo Arvelo, Manuel Serrano, Raúl Santana, Narciso Suárez, Francisco Sánchez, Sydney Saintsbury, Francisco Valdez, Marcelo Vidal, Pedro Zerpa, José del Carmen Toledo. Posteriormente se incorporaron Federico Brandt, Armando Reverón, Rafael Monasterios, Bernardo Monsanto, Leoncio Cedeño y Báez Seijas. Entre los escritores y críticos figuraron: Julio y Enrique Planchart, Rómulo Gallegos, Ángel Fuenmayor, Fernando Paz Castillo, Manuel Leoncio Rodríguez, Eduardo Calcaño Sánchez, Leopoldo García Maldonado, Manuel Vicente Lecuna, Enrique de los Ríos, Luis Enrique Mármol, Andrés Eloy Blanco, Jesús Semprum, Manuel Díaz Rodríguez, Pedro Emilio Coll, César Zumeta, Juan Iturbe, Ismael Pereira Álvarez, Laureano Vallenilla, Carlos Borges, Eloy González, Alejandro Carías, José Antonio Calcaño, Manuel Segundo Sánchez, Félix Eduardo Pacheco Soublette, Santiago Key Ayala, Luis Manuel Urbaneja Achelpohl y Armando Benítez.

El Círculo de Bellas Artes tuvo su origen en la protesta que estalló en 1909 contra los métodos de enseñanza aplicados por Antonio Herrera Toro, director de la Academia de Bellas Artes de Caracas. Los jóvenes que solicitaban una renovación de dicha institución comenzaron a reunirse en la plaza Bolívar de la capital, sitio de tertulia de la época. Los artículos publicados por Leoncio Martínez (Leo), en El Universal, unidos al empeño de Antonio Edmundo de cohesionar las voluntades dispersas de los jóvenes artistas, fue en definitiva el preámbulo de la fundación del Círculo de Bellas Artes. En términos generales, dicha organización fue un punto de encuentro importante para la proyección renovadora, no sólo de las artes plásticas sino también de la literatura. En sus comienzos el Círculo de Bellas Artes realizó una serie de exposiciones que contribuyeron a que el público comenzara a valorar el quehacer artístico como digno de ser considerado a la par de cualquier otra profesión u oficio. Sus actividades las inició en el teatro Calcaño (situado entre las esquinas de Camejo y Colón), cedido por su propietario, el ingeniero Eduardo Calcaño Sánchez. Luego funcionó en una casa alquilada en la esquina de Reducto; de allí pasó a un local del callejón Guinand, en el barrio de Pagüita, el cual fue allanado por la policía en 1917. Artistas y modelos pasaron una noche en el cuartel de policía y luego fue clausurado el pequeño taller. Como consecuencia de la persecución sufrida, el grupo de artistas se dispersó, aunque siguió trabajando esporádicamente ya fuera en casa de algunos de los integrantes o en el colegio de Amalia Coking, tía de los hermanos Monsanto. Aunque el Círculo de Bellas Artes tuvo una vida corta (5 años), dicha organización contribuyó notablemente al redimensionamiento del arte venezolano en todas sus facetas.

Fundacion Francisco Narvaez

FUNDACIÓN FRANCISCO NARVÁEZ

Francisco Narváez (1905 - 1982), es considerado como uno de los escultores contemporáneos más importante de Venezuela, realizó importantes monumentos públicos ubicados en diferentes ciudades del país y especialmente en Caracas, donde trabajó al lado de Carlos Raúl Villanueva, en su propuesta urbana de integración de las artes a la Arquitectura. Este gran personaje de la historia cultural venezolana conto con un sin número de premios y logros que finiquito durante su carrera como artista.

El Museo Francisco Narváez Caracas pretende ser un espacio de confrontación donde los creadores del arte tridimensional logren expresarse, desarrollarse y promocionarse a través de eventos temáticos y colectivos donde expongan su trabajo, en un diálogo continuo con su entorno, para generar una apreciación dinámica del arte nacional. Es una institución de carácter privado, sin fines de lucro. Durante estos 20 años se ha dedicado a la investigación, registro y divulgación de la obra de Narváez.

El museo como institución está abocado al estudio, difusión y promoción de la escultura. Apoyo a los creadores que se desenvuelven en esta disciplina. Preservación y conservación del taller de Narváez, como un sitio de importancia histórica para el arte nacional.

El Museo Francisco Narváez Caracas, está estructurado con una organización alternativa que funciona por programas en las diferentes áreas de acción a saber:

• El CENTRO DE INFORMACIÓN DOCUMENTAL: Maneja información actualizada de la vida y obra de escultores nacionales la cual está a la disposición tanto a profesionales como al público en general.
• TALLER DEL ARTISTA: Último taller de Narváez en donde se realizan programas permanentes dirigidos a la comunidad en general y en especial a los artística plásticos a quien no solo se les provee de servicios y tecnologías para el desarrollo profesional., sino un espacio especial como los es el de Narváez para mostrar su propuesta
• EDUCACION: Programa permanente dirigido a la comunidad estudiantil para el desarrollo de su potencial creativo
• EXPOSICIONES: Se ofrece otros espacios además del taller para apoyar la escultura, especialmente dirigidos a las nuevas generaciones
• EXPOSICIONES PERMANENTES: Productos de veinte años de registro, documentación e investigación de la obra de Francisco Narváez, la fundación está en capacidad de realizar exposiciones permanentes de este gran artista venezolano